川观新闻记者 李婷
“红星闪闪放光彩,红星灿灿暖胸怀。红星是咱们工农的心,党的光辉照万代。红星是咱工农的心,党的光辉照万代……”当熟悉的旋律奏响,《闪闪的红星》芭蕾舞剧将带你重温那段光荣岁月。6月13日晚,由上海芭蕾舞团经典大型原创芭蕾舞剧《闪闪的红星》在成都城市音乐厅正式拉开四川巡演大幕。
为营造礼赞建党百年浓厚氛围,由成都市文广旅局、武侯区文体旅局指导,成都爱乐坊运营管理有限公司、四川旅投文化发展有限公司、成都城市音乐厅运营管理有限责任公司共同主办的以“庆祝建党百年·星耀成都”为主题的大型原创芭蕾舞剧《闪闪的红星》红色经典演出活动于6月13日晚在成都城市音乐厅(歌剧厅)正式拉开为期十天四川巡演大幕
故事从已经成年的红军战士潘冬子的视角徐徐展开,行军路上发生的故事与儿时记忆相互交织,令潘冬子更加坚定了信仰——为挽救更多母亲、守护更多家庭而英勇奋战到底。剧中音乐为全新的故事结构进行了度身创作,保留了《红星歌》《映山红》《红星照我去战斗》等经典乐段。担任该剧作曲的杜鸣根据编导要求进行了全新创作,一方面结合革命的浪漫主义和英雄主义,同时在尽可能保证芭蕾高雅、讲究的音乐语言和审美品味的同时,展现民族特性,更接近中国人的审美,也更为朴素,让音乐自然流淌,唤起观众的情感起伏。
此次剧目演出中也保留了原电影版中三首经典的音乐作品《映山红》、《红星照我去战斗》、《红星歌》。当熟悉的旋律一响起,几代人的记忆,瞬间穿越时光被唤醒。
舞美、服饰、灯光的设计则以江西的地域元素与芭蕾艺术诗意而浪漫的表达样式相融合。比如表现苏区幸福生活和“小小竹排江中流,巍巍青山两岸走”时,采用了画家尹朝阳的两幅油画,这两幅油画用简单的色彩勾勒出江南的美景,大色块中兼有类似中国画的泼墨感。
舞台上由四块大石组成的高达11米的山石,合起时是巍巍高山,分开时是块块巨石,表面“贴”满了厚实的油画颜料,具象上它是环境的体现,抽象上它又是冬子的心理依托和支撑。当熟悉的银幕经典以全新的故事线展开讲述,当红军战士踏着充满力量的舞步英姿飒爽,当古典芭蕾的唯美融入其中彰显当代审美,让台下众多观众兴奋不已。
演出结束后,来自原成都量具刃具厂退休职工王老先生站在观众大厅久久未离去,眼睛里隐隐闪烁着晶莹,他激动的告诉记者:年轻的时候因为受到潘冬子坚韧不拔精神的影响,他在自己厂区工人队友里面还发起过《闪闪红星照我心,真心实干抓生产》的技能比赛。“虽然我们没有在红色年代打拼在前线,但那个时候真的想能够在平凡的岗位上创造自己的价值”。
有一位不愿透露姓名的阿姨,也是向记者说道:自己的孙儿,在小的时候就喜欢看闪闪红星和小兵张嘎,每天吃饭前就拿着木制玩具枪在院子里面到处跑,叫都叫不回来。后来如愿以偿进入了部队,看着舞台上的演员,想到了在外面的孙儿,觉得真骄傲。
说到这一部饱含革命精神与红色情怀的芭蕾舞剧,上芭辛丽丽团长表示:《闪闪的红星》是上芭人对建党100周年的献礼,也是这个时代对党的情节,“它并不是对经典故事的复述,它的语汇、结构都是现代的,是立足于当代的全新创作。讲好中国故事,让国际了解中国舞剧,这部剧都非常具有意义”。
上海芭蕾舞团原创芭蕾舞剧《闪闪的红星》由赵明担任编剧及编导。赵明的作品曾多次摘得“文华奖”“荷花奖”“五个一工程奖”等中国舞蹈界含金量颇高的大奖。近期,在被誉为“芭蕾舞奥斯卡”的贝努瓦舞蹈大奖上,来自上海芭蕾舞团的编导赵明、舞者范晓枫、吴虎生分别入围了2021年第二十八届贝努瓦奖最佳编舞、最佳女舞者与最佳男舞者提名名单。
值得一提的是,《闪闪的红星》将在城市音乐厅连续上演四场,随后开赴德阳等地巡演。
(现场图片由剧组提供)